向雪：翁老师，您为什么对雪景情有独钟？请谈谈雪景给您的创作感受。

翁凯旋：其实很多事情是不需理由的。我在外画风景，这是我的工作方式，更是我生活的重要內容。一年四季，春、夏、秋、冬长年都在外面。但真正的现场画雪景，却只在去年的冬天在塞罕坝尝试过一次，而且失败。零下27度，超出了人能承受的极限。所以有时我在想，常看到一些朋友在大冬天很冷的气温下户外写生，我感到不可思意。因为人的本能肯定是让你调动体內所有能调动的资源去扺抗寒冷，哪里还有可以用来画画的能量空间？更不要说画出好画。也許就是因为画雪景太冷，无法实现在现场画画的遣憾所致吧，我反而在工作室画了一批又一批的雪景。哈哈！当然，雪景单純、宁静、清雅、高远。除却了浮华，过滤了喧嚣，山尖，房顶，树枝，田坎上的积雪，冾如其分地勾勒出一幅幅既空灵又真实的意境。

向雪：您的雪景作品有种静谧悠远的东方审美意境，请问中国传统山水画对您产生了怎样的影响？

翁凯旋：我从小接触到一些传统的山水画，我的啟蒙老師也是既画油画也画山水画的。这潜在的影响着我。我经常在外写生，会有旁人或朋友会说看你的风景画，好想走进去，住在画里，玩在其中。所谓＂可居，可游＂。其实，这就是中国传统山水画最重要的审美价值。它强调＂我在＂，强调＂天人合一＂。画家既是风景的描绘者，更是意境的参与者，创造者。所以传统山水画中的＂造境＂和＂逸情＂一直深深的影响着我的油画风景创作。

向雪：翁老师一年大部分时间在户外写生，被公认为“劳模艺术家”。画画虽然是一件快乐的事，但您无论是在酷热难耐的三伏天还是天寒地冻的冬天依然坚持写生，这需要承受异于常人的辛苦，很是让人感动。请谈谈您为何如此热爱写生？写生的意义何在？

翁凯旋：我前面说过，户外写生是我的工作方式，更是生活的重要內容。我享受这种生活。我并非＂吃苦耐劳型＂相反还特別＂怕苦怕累＂，只是现在外出条件确实太好，一点也不觉辛苦。写生是我的＂幼儿学＂，我的啟蒙老師一开始就是带着我写生。写生的乐趣是其他任何创作方式不可替代的。我常说写生与创作不对立，只是择重不同。长期只画＂创作＂的人，可能不一定能＂写生＂。而长期＂写生＂的人，一定能画好＂创作＂。（哈哈，有人可能不愿意听，反正我一家之言。）因为在写生中所面临的问題，并非像有的人说的只是一个技巧问題。写生是观与思，心与手，物与我的高度统一。沒有＂思＂的＂观＂，看到的是表像。沒有＂心＂的＂手＂，是被动的描画，沒有＂我＂的＂物＂是沒有灵魂的自然。须知，风景如画，但风景毕竟不是画！

向雪：翁老师的作品《金山》入选第十三届全国美展进京展，请谈谈这幅作品的创作思想。

翁凯旋：我前面说过，我不认为写生和创作是对立的。只是择重不同。油画《金山》可以说是典型的主題创作。整个画面以祖国大好河山为主题，以西南少数民族民居，村寨，山水，田原为要素和载体。以金色的阳光照耀山岗，村寨呈现出金子一般的强烈视觉冲击为点题，鲜明、艺术地表达出＂绿水青山就是金山银山＂的生态文明建设的发展理念及创作的主題思想。一座座金山相连延绵到天边，一朵朵祥云相伴展开盛世祥和的图卷。用完整的构图，强烈对比的色调，气壮山河的大气象来讴歌新时代。