国家主席谈写意油画之后

王  辉

   以1912年中国早期著名油画家常书鸿、林风眠、潘玉良、徐悲鸿等先后远赴法国巴黎学习西方油画为起始，欧洲油画传进中国经历百年历史。回望总结这一百多年的发展历程，具有文化觉悟和理性精神的中国油画人处在越来越清醒的艺术实践中，中国油画由此处在越来越具有文化根本性的发展轨道上。   

       今天，在庆祝中法建交五十周年暨中法文化年之际，中国国家主席习近平在联合国教科文组织总部的一番演讲，在中国油画界引起了巨大反响！

      习近平主席在世界性文化讲坛上这样表述说：“2000多年来，佛教、伊斯兰教、基督教等先后传入中国，中国音乐、绘画、文学等也不断吸纳外来文明的优长。中国传统画法同西方油画融合创新，形成了独具魅力的中国写意油画，徐悲鸿等大师的作品受到广泛赞赏。”无疑，习主席的讲话对历经百年发展的中国写意油画成果给予了充分肯定！对中国写意油画的学术目标给予了充分肯定！

   一两天来，全国各地的油画家们纷纷通过电话、短信和微信的互相传播，夸奖、点赞和肯定习主席的这番讲话。大家一致认为，习主席的讲话虽然简短，却极其简练地概括了中国油画百年发展的文化主脉、发展主流和艺术成果，在中国油画经历了百年发展后的今天，提出了中国油画具有时代性的学术目标。

   中央美术学院教授、著名理论家认为，“习近平主席3月27日在联合国教科文组织的演讲中谈到中国与世界的文化交流时，独赞“中国写意油画”，不仅从国家文化战略考量上高瞻远瞩独具深意，也反映了油画自舶入中国以来，逐步化为本土有效艺术表达媒介这一漫长历史过程的基本事实。以中国的写意精神融入油画创作，是中国广大油画家或有意识或下意识的演绎和追求，是油画传入中国以来，最广泛、最沉潜、最深厚的“融合创新”实践，它使中国油画深植于历久弥新的中国传统美学思想的土壤中，形成了中国油画“独具魅力”的艺术面貌。徐悲鸿、林风眠、刘海粟、罗工柳、吴冠中等前辈大师无疑是其中自觉融合创新的代表。”

来自广东的著名老油画家说，中国油画的发展方向是与亿万中国人实现“中国梦”的伟大目标紧密联系的。一百年前，中华国运极度衰退，传统文化活力萎滞，西方近代文明依靠船坚炮利强势东渐，伟大的中华绘画传统遭遇西方文化的巨大冲击，民族文化悲情低沉弥漫，中国人看不到自己民族的希望，被殖民的文化心理挥之不去。今天，中华国运翻天覆地，中国优秀传统文化勃发生机，中国要发展就要创新，就要以本民族优秀文化进一步融合外来先进文化，在这个基面上发展自己、壮大自己。

       中央美术学院教授、著名油画家说，“中国画中的写意绘画，经过几个世纪的实践与累积，已具备代表中国审美理想，并可并驾于西方审美理想的鮮活一支。在中国写意发展轨迹中，透显文人气度的作品盛篇颇巨。顺流而行，可抒内心细微情愫：逆流而行，可抒大千造化浩瀚情怀。无论笔墨学问之丰，画论精深之厚，无不彰显出中国绘画文明之光华!抒怀不在器物工具。中国人的写意情怀，自是中国人独有，并渗透于血脉之中。中国写意油画，也正是从中国文脉深厚积淀中，汲养份.陶情怀.悉心辩知。同时，取西方绘画文明的坚实与科学，形成中国写意油画的再创造。并以此为依据，恪循本份之道。”他还说，“中国写意油画，以前辈油画家的探索积累启动。汲取中西传承积淀之养份，深化研读品证之探究。在文化大包容及并存的时代，剔除虚无和排斥，摒弃泡沫和喧嚣，并结合当代解读和阐释，必将碰撞出创造的火花，以达文化自立。”

   文化部属下艺术机构、理论家与独立策展人说：“中国风格艺术作品的当代意义在于，文化的生命力和与中国文化相契合的文化价值。在当代，中国很多艺术家具备了对于自身文化的思考和表达，许多具有使命感和探索精神的艺术家创作出了优秀的、具备当代表达的艺术作品，这些艺术家及作品或将为中国的当代艺术寻求到一个突破口，那就是中国文化在当代对于意境的理解，体现了中国深厚的文化价值观。我们欣喜地看到戴士和、尚扬、洪凌、闫平丶赵开坤、王克举、白羽平、孙纲等一批油画艺术家对中国写意精神的追求和探索，创作出了一批极具学术价值的作品。这必将是油画具备中国审美的路径之一，也将是中国写意画派在当下的重要意义。”

   中央美术学院资深著名油画家回顾了中国油画百年历程后，这样说，“习主席讲得好！写意油画在世界艺坛独具魅力，在中国是几代艺术家共同追求持续探索的成果。写意精神贯穿中国传统艺术的历史，写意精神与欧洲油画艺术的融合形成了中国油画艺术新的生长点。”他还说，“徐悲鸿曾为傅抱石的作品题跋“元气淋漓，真宰上诉”。他的‘真宰上诉’、‘宁方勿圆’、‘宁拙勿巧’等的艺术主张都带有鲜明的写意倾向。当下青年艺术家群体多种风格的探索，自觉不自觉地也多把老庄以来的写意精神当做自己至高的追求”。

   广西著名油画家兴高采烈发短信说，“国家定调了！这其实是在大的文化方向上为中国油画把脉，并明确指出了它的学术目标。中国油画可以百花齐放百家争鸣，但是，在国家文化发展战略上，对艺术学术方向的引领必须十分清醒十分重要。绘画方向体现出文化方向。中国写意油画蕴含本民族的文化精髓、又具有当代世界性语言，在对外文化交流上，中国写意油画才独具魅力”。

   以坚持油画写生和写意创作的福建著名油画家表示，习总书记的讲话指明了中国油画发展应有的学术高度，更指明了中国油画发展的文化支撑点，这无疑是一个承前启后的文化拐点，也是中国油画发展的拐点，更是中国写意油画学派肩负的时代重任。中国写意油画是站在中国文化基面上对外来艺术形式进行融合的、能动的和具有当代性的把握。它的学术高度，我理解既要有中西方优秀传统文化的精神力度和宏大内涵，又要具有当代性的前沿课题，体现出具有世界性的艺术风范。前提就是中国油画家必须具备深厚的中国文化修养，又具有当代视野。缺少前者，开口西方闭口欧式，没有东方艺术素养和文化风骨，就严重丧失了作为中国优秀艺术家应有的文化支点。

   陕西省西安美术学院教授、著名油画家认为，习主席关于文明是多彩的，文明是平等的，文明是包容的的论述十分精彩准确。中国的油画曾是舶来品，已是过去时，它再也不应是舶来品而将对油画的文化秉性始终定格在欧洲或西方。中国油画百年发展，从一而终就在中国早期著名油画家的文化心理上有它的文化身份和文化定位，这是从骨子里头透出的文化精神和民族品格。中国曾被半殖民化，国门打开后，对西方的盲目崇拜至今还残存在中国人的社会生活中，忘记自身的肤色，更模糊了自身的基因血性，一切是外来的好，以西方的文化为指南为坐标，在中国油画界中，无论年龄辈分，都还有这样的画家，这是事实。中国的文明被糟践被贬低的时代一去不复返了，我们要在实现中国梦、实现中华民族伟大复兴的进程中彻底绝断它。

   天津美术学院教授、著名油画家说，“在中国艺术发展的历史过程中，写意逐渐演变成为一种艺术精神和观念，成为中国绘画的一种特殊的美学品格，是中国艺术精神的集中体现。写意精神的内涵是很丰富的， 从中国传统哲学和美学的角度上看，儒家、道家、禅宗等哲学理念对写意精神的产生具有深远的影响。中国写意观念的形成离不开庄禅文化的背景。”他还说，“在西洋油画传入中国的一百多年的发展过程中，意象化或写意油画一直是国人挥之不去的文化情结。上世纪初中国的油画先驱就出现过徐悲鸿，刘海粟、关良、常玉、潘玉良等一批优秀带有鲜明中国写意印记的画家及作品。在杭州艺专林风眠体系中，出现了赵无极、朱德群、吴冠中、吴大羽、苏天赐等一批具有中国气派和国际影响的著名画家。”他又说“写意语言并不是一个僵化的概念或某种风格样式，它始终处于开放和生长的过程当中。今天，当代艺术表现手段与媒介已经多得泛滥，如何谋求中国艺术在今日文化条件下与世界对话并向国际艺坛提供自己的贡献，如何更好地梳理传统文脉在当代文化中的作用和意义，发扬自身传统的观念奥义依然是一个重要的课题。”

   在北京的一个咖啡厅里，聚集着七八位青年油画家，他们来自全国各地，正准备前往太行山写生创作，习主席的讲话使他们从心头漾起文化自信和艺术自信，他们的话题因习主席的讲话受到鼓舞而变得更加活跃，也更加学术。

   在东南沿海的渔岛上，一个写生基地住满了来自美院油画系的师生。他们在饭堂上热议习主席关于写意油画的讲话。同学们的这番议论对于带队的专业教师来说，真是一场难得的理论指导课。同学们在这样的课程中明白了学艺术和传承文化的关系，明白了写实油画与写意油画两者文化品格的基本归属。

   在一个机场候机厅里，有一群肩背油画写生箱的中年油画家，他们拿着手机在围着唠嗑，谈的就是写意油画如何被国家主席搬到国际讲坛上进行一番论述的。他们心里当然清楚，写意油画具有中国本土文化特征，话语权在中国油画家这里；而写实油画的话语权大体在欧洲。他们还明白，西方经典油画的文化内涵并没有也无法包括东方的艺术精神和中国文化品格。中国有悠久灿烂的绘画历史，在世界文化格局中独一无二，中国油画只有融进中国文化的大园林中或许能开出独一无二的油画品种，这就是中国当代写意油画的生成逻辑。他们说，中国油画经历百年学习之后，不要总以“舶来品”的身份在西方文化面前丧失自信。随着国力增长和文化建构的需要，我们要有一个大国海纳百川的文化自信和胸襟！

   他们是成熟的中国油画家，说他们成熟，是指他们对中国文化热爱而自信，对中国写意油画的艺术实践坚定而执着，对实现中华民族伟大复兴的中国梦由衷的期待！

   于2013年8月5日由中国政协文史馆批准成立的油画研究院，聚集了全国一大批优秀的写意油画家。十来年间，他们在中国写意油画领域内进行着不懈的承前启后的艺术实践，其学术目标就是为了继承发展、倡导建构中国写意油画学派。今年，中国政协文史馆油画研究院将举办一系列学术展览活动，为不断发展和促进繁荣中国写意油画事业鸣金擂鼓。

   中国灵动的艺术精魂千年不散，中国写意的美学思想源远流长，根深叶茂，如今依然生机蓬勃！